Les cahiers du musée national d'art moderne n°175

Description

Ce numéro thématique présente pour la première fois des contributions de chercheuses et chercheurs internationaux consacrées à des œuvres passées inaperçues, publiées ou non conservées, créées au moyen de la photocopieuse. Entre le milieu des années 1960 et la fin des années 1980, nombreux sont les artistes à s'y être essayé et à avoir donné forme à des productions qui défient les catégories artistiques traditionnelles : tracts, journaux intimes, calendriers, films expérimentaux, collages, installations, performances, etc. De quelles manières le détournement à des fins artistiques de cet outil bureautique a-t-il contribué au renouvellement des pratiques, des circuits de circulation et des modalités de diffusion des œuvres ? Adoptant une perspective transnationale, ce volume rassemble des études inédites qui examinent, de façon critique et historienne, la diversité et la richesse d'utilisation d'un dispositif qui a profondément transformé notre paysage culturel et créatif.

Au sommaire de ce numéro :

Cahiers du Mnam n° 175, Printemps 2026 - Xérographies

Judith Delfiner, Archéologie d'un impensé de la reproductibilité technique

Jeffrey Schnapp, Les démonstrations xérographiques de Bruno Munari

Enrico Camporesi, D'après papier. La photocopie selon Gianfranco Baruchello

David Ensminger, La subversion du vrombissement électrostatique. Ou comment le punk s'est servi de la xérographie comme d'un cheval de Troie

James Horton Montage, scrapbooks, xérographie : la « copy planet » de William S. Burroughs

Paulina Pardo, Gaviria L'oeuvre xérographique de Letícia Parente. Photocopier son chemin à travers la scène artistique brésilienne

Maryam Muliaee, Faire dysfonctionner la machine. Photocopieuses et esthétique d'une technologie défaillante

Ivan Vartanian, La xérographie au Japon en 1970. Art, photocopie et enjeux politiques de la copie

Miryam Sas, Un réel anti-mimétique : l'art xérographique au Japon